Compasso d'Oro - O prémio de design mais antigo do mundo

COMPASSO D'ORO

O mais antigo prémio de design do mundo

Fiat 500, a scooter Vespa, a máquina de escrever Olivetti, a cadeira Sacco original e muitos outros. Pode parecer uma lista completamente aleatória de produtos icónicos - mas o que todos têm em comum é o facto de terem ganho o mais antigo prémio de design da Europa: o Compasso d'Oro italiano. Há mais de 60 anos que o Compasso d'Oro e a Associazione per il Disegno Industriale assinalam a excelência em termos de inovação, qualidade, sustentabilidade e estética no design e, atualmente, o Compasso d'Oro é um dos prémios mais prestigiados que um designer pode receber.
<span style="font-size: 24px; color: rgb(163, 143, 132);">O que é o Compasso d'Oro / Bússola de Ouro?</span>

O que é o Compasso d'Oro / Bússola de Ouro?

O Compasso d'Oro traduz-se diretamente para "A Bússola de Ouro", e o Compasso d'Oro é um dos prémios de design mais prestigiados do mundo. O prémio foi criado em 1954 pela Associação Italiana de Design Industrial (ADI) para promover o melhor design industrial italiano e reconhecer a excelência do design neste domínio. Desde a sua criação, o Compasso d'Oro tornou-se uma referência para designers e fabricantes de todo o mundo.
 
O prémio Compasso d'Oro é atribuído a produtos, projectos e conceitos de design que demonstrem uma qualidade, inovação e sustentabilidade excepcionais. O júri de especialistas avalia cada candidatura com base numa série de critérios que incluem a originalidade, a funcionalidade e o valor estético. Ao longo dos anos, o prémio expandiu-se para incluir novas categorias, como o design de comunicação, o design de serviços e o design social.
 
Uma das características distintivas do prémio Compasso d'Oro é o seu rigoroso processo de seleção. O júri, composto por designers, arquitectos e outros especialistas nas respectivas áreas, avalia cada candidatura com base numa série de critérios que incluem a inovação técnica, o impacto ambiental e a responsabilidade social. A avaliação é exaustiva e imparcial, garantindo que apenas os melhores projectos são reconhecidos.

Imagem: Um Fiat 500 original nas ruas de Roma. Imagem de Jean-Pol Grandmont. Licença: Creative Commons 3.0
Ganhar o prémio Compasso d'Oro é um feito significativo para designers e fabricantes. A bússola dourada é um testemunho do bom trabalho, da criatividade e da dedicação à qualidade de um designer - e ganhar o cobiçado prémio não é apenas celebrado em Itália - é também celebrado em todo o mundo, uma vez que o seu design se torna um símbolo de excelência em design. Alguns dos mais famosos vencedores do Compasso d'Oro incluem o Alfa Romeo Brera e Giulia, a scooter Vespa, a máquina de escrever Olivetti e a máquina de café Alessi.
 
O prémio Compasso d'Oro também serve como plataforma para promover o valor do design e o seu papel na melhoria da vida humana. A cerimónia de entrega dos prémios conta com a presença de figuras proeminentes do mundo do design e os designs vencedores são apresentados em exposições e publicações. Esta exposição ajuda a aumentar a consciencialização sobre a importância do design e o seu potencial para enfrentar os desafios sociais e ambientais.

Imagem: Uma máquina de escrever Olivetti concebida por Nizzoli Marcello. Imagem de Museoscienza.org. Licença: Creative Comons 4.0
<span style="font-size: 24px; color: rgb(163, 143, 132);">A história por detrás do Compasso d'Oro</span>

A história por detrás do Compasso d'Oro

Criado como prémio em 1954, o Compasso d'Oro foi fundado no mesmo ano e tinha o mesmo objetivo que o prémio alemão iF Design Award; promover e aperfeiçoar as técnicas de design e o nível do design italiano - mas também dar a conhecer tudo o que a Itália concebeu depois da guerra. Não é segredo que a Itália é um país de design. O design italiano é celebrado há séculos e o país é responsável por alguns dos designs mais inovadores e imaginativos no que diz respeito à moda, aos interiores e à arquitetura. Quer se pense em roupas, carros, candeeiros ou relógios, é garantido que um italiano está por detrás de alguns dos designs mais emblemáticos - pense em Gucci, Armani, Versace - Ferrari, Lamborghini, Alfa Romeo - Flos, Artemide, Luceplan - Panerai, Fendi, Breil - e é por isso que La Rinascente, uma associação de lojas de luxo em Itália, o designer Alberto Rosselli e o arquiteto Gio Ponti já estavam concentrados em difundir o espírito do design italiano em 1954, quando inventaram a bússola dourada.

Imagem: O arquiteto Gio Ponti nos anos 50 com um desenho debaixo do braço. Licença: Direitos de autor desactualizados.
O Compasso de Ouro foi escolhido por representar a perfeição natural da natureza. O prémio em si e o logótipo do prémio baseiam-se num compasso concebido por Adalbert Groeninger em 1893 para encontrar a Proporção Áurea na natureza - em que a peça mais pequena de uma linha se relaciona com a peça maior, tal como a peça maior se relaciona com toda a linha, tal como se recorda das aulas de geometria.  

Desde o início dos tempos, os italianos desenharam silhuetas que impressionaram e chocaram o resto do mundo - desde o Panteão no tempo dos romanos até aos grandes pintores do Renascimento, e desde os sopradores de vidro venezianos até Bruno Sacco, que mudou a indústria automóvel quando se sentou ao fundo da mesa alta do departamento de design da Mercedes em 1974. Por isso, para a associação de lojas La Rinascente e para os arquitectos, era óbvio que o traço do design italiano manteria o parafuso na água - e que o traço do design italiano continuaria a inspirar-se com a sua abordagem imaginativa.

La Rinascente foi a anfitriã dos prémios durante dez anos, até 1964, altura em que a Associazione per il Disegno Industriale (ADI), uma associação de designers industriais, assumiu a organização do certame. Por detrás da ADI estavam, entre outros, os irmãos Castiglioni, que nós, na Lampmasteren, conhecemos especialmente pela grande colaboração de Achille Castiglioni com a Flos. Desde a sua criação, o Compasso d'Oro foi atribuído a cerca de 300 designs - e é por isso que não é um prémio que se pendura nas árvores.



Imagem: Museu de Design ADI em Milão com a bússola dourada na janela à direita. Imagem por Delo 99, Creative Commons 4.0. Licença

Lâmpadas que ganharam o Compasso d'Oro

Como mencionado, ganhar o Golden Compass não é uma tarefa fácil - e é por isso que a lista de candeeiros vencedores é relativamente curta. Nos últimos dez anos, apenas seis candeeiros da nossa gama ganharam - mas estes são também candeeiros que realmente se definem num campo extremamente competitivo. Abaixo, destacamos os poucos candeeiros que ganharam um Prémio Compasso d'Oro para o seu designer e fabricante:
2022 - Cinto da Flos de Ronan & Erwan Bouroullec

2022 - Cinto da Flos de Ronan & Erwan Bouroullec

Se há uma coisa que caracteriza verdadeiramente o estilo de design italiano, é a brincadeira e a imaginação - e apesar de os designers por detrás deste candeeiro serem franceses, conseguem elevar este candeeiro Flos a algo que transcende as fronteiras nacionais e o que é típico.

Os irmãos Ronan e Erwan Bouroullec já trabalharam anteriormente com a Vitra, entre outros, mas foi a sua colaboração com o icónico fabricante italiano de candeeiros de design Flos que lhes valeu o prémio Compasso d'Oro.

Ganharam o prémio pelo seu candeeiro Belt; um candeeiro que se inspira na indústria da moda, uma vez que se assemelha a um cinto. O longo pendente pende do teto em grandes fivelas, e pode facilmente imaginar-se o modelo a embelezar lojas de moda de alta gama e estúdios de design. O candeeiro está disponível em vários tons e, se investir no Belt da Flos, terá uma peça de design que o convida a maravilhar-se.

Veja o Belt aqui!
2020 - Arranjos de Flos por Michael Anastassiades

2020 - Arranjos de Flos por Michael Anastassiades

"Faça os seus preparativos", lê-se no sítio Web da Flos quando se clica na série de candeeiros que ganhou outro Compasso de Ouro em 2020 para a marca italiana de iluminação de design.

Quando entra no site, é-lhe perguntado qual a altura do teto da sua casa, se pretende que o candeeiro fique pendurado livremente ou sobre uma mesa, e se pretende um dossel montado à superfície ou um montado no teto. Uma vez introduzido o texto, ser-lhe-ão apresentadas as muitas formas que pode juntar. As possibilidades são muitas e as combinações parecem intermináveis.

É difícil explicar exatamente o que é o Candeeiro de Arranjo - em suma, é um candeeiro criado por si, juntando diferentes formas geométricas - mas o modelo é melhor experimentado por si.

Visite o site da Flos aqui, e compre os candeeiros aqui!
2016 - OK da Flos por Konstantin Grcic

2016 - OK da Flos por Konstantin Grcic

Se conhece o design italiano de candeeiros, provavelmente conhece Achille Castiglioni - e se conhece Achille Castiglioni, provavelmente conhece Parentesi. Há quem diga que não se pode tocar nos clássicos, mas essas são pessoas que nunca viram o candeeiro OK.

Com a fonte de luz no centro, pendurada num fio, pode ver-se claramente que a OK está relacionada com a Parentesi. O designer Konstantin Grcic actualizou o modelo clássico de Castiglioni com uma fonte de luz redonda e opalizada que, tal como o original, pode mover-se para cima e para baixo no fio e rodar. A OK está disponível em três belas tonalidades.

Veja OK da Flos aqui!
2016 - Subida de Luceplan por Daniel Rybakken

2016 - Subida de Luceplan por Daniel Rybakken

Criada em 1978 por Riccardo Sarfatti, Paolo Rizzatto e Sandra Severi, a Luceplan é conhecida por um longo e impressionante portefólio de candeeiros que transbordam personalidade, inspiração e imaginação. As energias inovadoras fluem livremente e a empresa por detrás da série de candeeiros Costanza, Mesh e Illan, entre outros, é atualmente uma das marcas de design italianas mais conhecidas.

Quando um gigante italiano encontra uma alma norueguesa criativa como Daniel Rybakken, a magia acontece. Ascent não é um candeeiro de mesa comum. Não há nada de óbvio e o designer consegue criar algo único que se destaca por si só. Uma reimaginação do candeeiro de mesa clássico.

Ascent pode ser visto aqui!
2014 - Contrapeso da Luceplan por Daniel Rybakken

2014 - Contrapeso da Luceplan por Daniel Rybakken

O ambiente na mesa da Luceplan e de Daniel Rybakken na cerimónia de entrega do prémio Compasso d'Oro em 2014 era certamente bom, uma vez que o designer norueguês e a marca de design italiana receberam um compasso de ouro pelo maravilhoso Counterbalance.

Counterbalance é uma série de candeeiros que, como o nome tão bem sugere, utiliza o contrapeso para equilibrar a cabeça do candeeiro em relação à parede onde o candeeiro está instalado. A coleção de candeeiros tem um enorme foco nos pequenos detalhes, e pode dizer-se que cada detalhe foi considerado quando se olha para a bela silhueta. Para além de três candeeiros de parede em diferentes tons, o candeeiro também está disponível como candeeiro de pé.

Veja toda a coleção aqui
2011 - Hope by Luceplan de Francisco Comez Paz e Paolo Rizzatto

2011 - Hope by Luceplan de Francisco Comez Paz e Paolo Rizzatto

Misture Luceplan, Paz e Rizzatto e terá uma combinação explosiva. Os dois designers e a marca italiana Luceplan provaram-no em 2011, quando colaboraram para criar a esperança: uma festa pendurada no teto que convida à conversa e ao debate sobre o design e a sua importância. Um candeeiro no espírito do Compasso d'Oro.

O candeeiro utiliza aço inoxidável, policarbonato e lentes Fresnel para criar a sua expressão única, e não existe nenhum outro candeeiro como os da série Hope. O candeeiro tem uma luz fantástica e a leveza visual evita que o aspeto opulento se apodere da divisão. Hope está disponível numa versão pequena com um diâmetro de 61 centímetros e numa versão grande com um diâmetro de 200 centímetros.

Veja Hope da Luceplan aqui!